Rush: 50 anos de “2112”

 

"2112", do Rush, completa 50 anos de lançamento em 2026.

Hoje, 1º de abril, data mundialmente conhecida como o dia da mentira, é também a data em que um dos melhores discos do rock progressivo completa aniversário de lançamento: “2112”, o quarto disco de estúdio do Rush, que chega em 2021 aos seus 45 anos de existência. Gravado durante o mês de fevereiro de 1976 no Toronto Sound Studios, em Toronto, no Canadá, o disco foi co-produzido pelo Rush e Terry Brown e saiu pela Anthem Records.

Depois de terem lançado em 1975 o álbum “Caress Of Steel”, que foi um fracasso de vendas, a Mercury Records, o selo internacional do Rush, que, inclusive, cogitou em abandonar a banda, mas concedeu-lhes mais um disco após negociações com o empresário do grupo na época, Ray Danniels. E, apesar da gravadora ter pressionado o grupo a não fazer álbuns ao estilo “canções-conceito”, o trio ignorou o conselho e manteve seus princípios e lançou aquele que se tornaria o primeiro grande sucesso do Rush, o clássico “2112” (lê-se “twenty-one twelve”).

Claro que o protagonismo está na faixa-título que, na época do lançamento, ocupava todo o lado A do vinil, uma vez que é uma canção épica de 20 minutos dividida em sete partes, recheada de riffs e uma abordagem de ficção futurística, com uma ótima letra de Neil Peart, em que Geddy Lee narra a respeito de uma sociedade controlada pelos “Priests of the Temples of Syrinx” (“Sacerdotes do Templo de Syrinx”) tem todas as disposições de seu cotidiano controladas e censuradas, até que um dia um cidadão desse lugar encontra uma espécie de amuleto que o liberta dessa vida alienada.

O lado B do play começa com a ótima “A Passage To Bangkok”, que traz um riff contagiante e uma ótima letra de Neil Peart sobre o turismo do consumo de drogas, especialmente, a maconha, mas sem necessariamente citar a droga por conta das insinuações como visitas à Colômbia, México, Jamaica, e mencionar expressões como “noites douradas de Acapulco” e “anéis de fumaça”. O terceiro tema é “The Twilight Zone”, uma homenagem feita à série televisiva de mesmo nome, uma vez que os caras eram fãs da série e que surpreende o ouvinte por conta de suas mudanças de ritmo e estilo e a parte mais legal fica por conta dos vocais sussurrados baixinhos junto a Geddy no refrão. Depois, em “Lessons”, cuja letra e música foram escritos por Alex Lifeson, que traz seus indefectíveis riffs de forma perfeita para combinar com a voz de Geddy Lee na canção. Na sequência, outro tema sem a participação do baterista no processo de criação: “Tears”, linda balada totalmente composta por Geddy Lee e que ficou marcada por ter sido a primeira música do Rush a ter uma participação de um músico fora da banda: Hugh Syme, que tocou Mellotrom na música. Ele ainda participaria em outras canções do grupo, como “Different Strings”, de “Permanent Waves” (1980) e “Witch Hunt”, de “Moving Pictures” (1981). E, encerrando a obra, a pedrada “Something For Nothing”, uma música forte e coesa e que contém a marca da banda.

A emblemática capa de “2112”, que trazia o logo “Man In The Star”, permitiu que os fãs adotassem o emblema do Starman como um logotipo desde a sua primeira aparição. A ideia principal da capa expressa a oposição entre o ser humano, representado pelo homem nu, livre e cheio de criatividade e a mentalidade coletivista que explora a personalidade dos reprimidos, representada pela estrela, como definiu o designer Hugh Syme, que é o responsável pelas capas da banda desde 1975. O logo apareceu em mais sete discos do Rush, além do pano de fundo da bateria de Neil Peart, como pode ser visto na capa do “All The World’s A Stage” (1976), o primeiro disco ao vivo do grupo.

Na época do lançamento, a obra chegou ao 61° lugar da Billboard, recebendo disco de ouro em novembro de 1977, juntamente com os lançamentos da época: “A Farewell To Kings” e o já citado disco ao vivo de 1976 e, ainda, atingiu o disco de platina em fevereiro de 1981, pouco tempo após o lançamento de sua obra-prima: o arrasa-quarteirão “Moving Pictures”.

Desde 1987, quando a Anthem lançou “2112” em CD, o álbum teve mais seis relançamentos nos mais diversos formatos, remasterizações e materiais extras. A edição comemorativa de 40 anos, por exemplo, de 2016, contém um disco bônus que possui novas músicas de estúdio e vários músicos tocando o álbum, como o Alice In Chains, que fez uma releitura de “Tears”, por exemplo. Outra boa pedida é a edição remasterizada que saiu em 2012, que trazia três faixas-bônus, com temas gravados ao vivo entre 1980 e 1981.

Enfim, “2112” é um disco indispensável na coleção de qualquer um que aprecie uma boa música e, contrariando a data de hoje, há muita verdade nisso. Vale cada centavo.

A seguir, a ficha técnica (versão remasterizada de 2012) e o tracklist da obra.

Álbum: 2112

Intérprete: Rush

Lançamento: 1º de abril de 1976

Gravadora/Distribuidora: Anthem Records / Mercury Records

Produtores: Terry Brown e Rush

Geddy Lee: voz e baixo

Alex Lifeson: guitarra e violão

Neil Peart: bateria e percussão

High Syme: sintetizador, guitarra sintetizada e Mellotron em “Tears“

1. 2112 (Letra: Peart / Música: Lee / Lifeson)

    I. Overture

    II. The Temples Of Syrinx

    III. Discovery

    IV. Presentation

    V. Oracle: The Dream

    VI. Sililoquy

    VII. Grand Finale

2.  A Passage To Bangkok (Letra: Peart / Música: Lee / Lifeson)

3. The Twilight Zone (Letra: Peart / Música: Lee / Lifeson)

4. Lessons (Letra e música: Lifeson)

5. Tears (Letra e música: Lee)

6.  Something For Nothing (Letra: Peart / Música: Lee)

Faixas-bônus:

7. I. Overture (live) (Letra: Peart / Música: Lee / Lifeson)

8.  II. The Temples Of Syrinx (live) (Letra: Peart / Música: Lee / Lifeson)

9.  A Passage To Bangkok (live) (Letra: Peart / Música: Lee / Lifeson)

Por Jorge Almeida