Rede Fringe lança cursos gratuitos online na área das artes cênicas em parceria com a SP Escola de Teatro *

 

Foto meramente ilustrativa.

Plataforma lançada no Festival de Curitiba, que tem como objetivo conectar profissionais do setor cultural e de ser um espaço de divulgação, capacitação e de tendências da área artística lança cursos gratuitos sobre panorama das artes no palco

Lançada durante o Festival de Curitiba, a Rede Fringe é uma plataforma de comunicação e conexão com apresentação da Petrobras, que tem o objetivo de interligar profissionais do setor cultural e de ser um espaço de fomentação, capacitação e divulgação de trabalhos artísticos, observando as tendências do setor e as novas oportunidades.

Com o objetivo de oferecer capacitação gratuita e de qualidade para o mercado, a plataforma, em parceria com a SP Escola de Teatro - Centro de Formação das Artes do Palco, apresenta uma série de cursos online livres sobre o tema “Panorama das Artes no Palco”.

No total serão 8 cursos, sendo cada um deles composto com 4 vídeo-aulas de até 30 minutos, que estarão disponíveis pela Rede Fringe em datas programadas. Para acessar a plataforma, basta entrar no site https://rede.fringe.com.br/, fazer o seu cadastro, criar o seu perfil e ir até o a categoria no menu de “cursos”. 

“A Rede Fringe está oferecendo gratuitamente cursos online coordenados por profissionais da mais alta qualidade na área artística, junto de um dos mais respeitados centros de formação das artes do Brasil. O acesso é prático e fácil, pois nosso objetivo é democratizar este conteúdo”, explica Fabíula Passini, diretora da Rede Fringe.

Confira os cursos e as datas que estarão disponíveis:
Curso “ATUAÇÃO - Estética da Atuação”
Coordenação: Hugo Possolo
Data de disponibilidade: 24 de outubro de 2025
Hugo Possolo é a tor, palhaço, dramaturgo, diretor, cenógrafo, figurinista e aderecista.  Formado em Jornalismo e na Escola de Circo Picadeiro, é cofundador do grupo teatral Parlapatões, que em 2021 completou 30 anos. Em 2019 e 2020, foi Diretor Artístico do Theatro Municipal de São Paulo. Foi secretário municipal de Cultura de São Paulo, no ano de 2020, na gestão do prefeito Bruno Covas. Foi diretor geral da Fundação Theatro Municipal de São Paulo, e em suas duas passagens desenvolveu a curadoria e a programação de óperas, concertos, balés, espetáculos de teatro e das mais variadas linguagens. Dirigiu, ainda, a Orquestra Sinfônica Municipal, o Balé da Cidade de São Paulo, o Coro Lírico, o Coral Paulistano e o Quarteto de Cordas. Foi Coordenador nacional de Circo da Funarte, do Ministério da Cultura (2004-2005). Em televisão, integrou, em 2010, o elenco das duas temporadas da série “SOS Emergência”, da Rede Globo. Em 2014, dirigiu o programa “Tudo pela Audiência”, do Multishow, com Tata Werneck e Fábio Porchat. Em 2016, fez a preparação de elenco para a série de humor “Vade Retro”, da Globo. Em 2017, fez a preparação de elenco da série “Cine Holliúdy”, pela mesma emissora, em 2021, fez a preparação de elenco da série “Rensga Hits”, da GloboPlay. 

Curso “DIREÇÃO - Encenação Decolonial”

Coordenação: Rodolfo García Vázquez

Data de disponibilidade: 7 de novembro de 2025

Rodolfo García Vázquez é diretor e dramaturgo. Doutorando e Mestre em Artes Cênicas pela ECA/USP, fundou em 1989, juntamente com Ivam Cabral, a Cia. de Teatro Os Satyros. Recebeu os mais importantes prêmios do teatro brasileiro, como Shell, APCA e Qualidade Brasil. Dirigiu trabalhos em vários países europeus, e, de 1997 a 2005, foi o diretor artístico do projeto Instant Acts, da instituição alemã Interkunst. Escreveu os textos “Transex”, “Kaspar ou a Triste História do Pequeno Rei do Infinito Arrancado de sua Casca de Noz” e “A Proposta”, entre outros. Do alemão, traduziu “Inocência”, de Dea Loher. Sua produção teatral é constante na cena paulistana, desde o início dos anos 2000. À frente de Os Satyros, teve atuação fundamental na revitalização da Praça Roosevelt, no centro de São Paulo. É um dos idealizadores do projeto da SP Escola de Teatro.

Curso “DRAMATURGIA - Teoria, Análise e Prática do Texto Dramatúrgico”
Coordenação: Marici Salomão
Data de disponibilidade: 21 de novembro de 2025

Marici Salomão é dramaturga, jornalista e curadora teatral. Doutoranda em Artes Cênicas pela ECA/USP. Coordena o curso de Dramaturgia da SP Escola de Teatro e o Núcleo de Dramaturgia SESI-British Council (prêmio Shell categoria Inovação 2015). Teve sua formação em Dramaturgia orientada por Luís Alberto de Abreu e Antunes Filho. Coordenou o Círculo de Dramaturgia do CPT (Centro de Pesquisa Teatral, dirigido por Antunes). Lançou “O Teatro de Marici Salomão” (Coleção Aplauso/Imprensa Oficial). Ministrou, entre outras, a oficina de Dramaturgia da Festa Literária de Parati (FLIP), em 2016. Entre 1998 e 2005, atuou como repórter e crítica colaboradora de teatro no Caderno 2, de O Estado de S. Paulo, e da revista Bravo! Foi jurada do prêmio Shell de Teatro (2005-2013).

Curso “CENOGRAFIA - Fundamentos Básicos para o fazer cenográfico”
Coordenação: J.C. Serroni
Data de disponibilidade: 5 de dezembro de 2025
L. C. Serroni é cenógrafo, figurinista e arquiteto especializado em espaços teatrais. Um dos mais respeitados e premiados profissionais do setor, foi um dos coordenadores do Departamento de Cenografia da Rádio e TV Cultura e por mais de uma década coordenou o Núcleo de Cenografia do CPT – Centro de Pesquisas Teatrais, do Sesc-SP. Publicou os livros “Teatros do Brasil” e “História da Cenografia Brasileira”.  Atualmente, é o coordenador geral do Espaço Cenográfico de São Paulo, laboratório permanente de reflexão e pesquisa cenográfica, que mantém um curso de cenografia. Em 11 anos de existência, formou cerca de 200 novos profissionais na área. É um dos idealizadores da SP Escola de Teatro, onde coordena os cursos de Cenografia e Figurino e Técnicas de Palco.

Curso “HUMOR - Humorremoto: riso em crise?!”

Coordenação: Raul Barretto

Data de disponibilidade: 27 de fevereiro de 2026

Raul Barretto é palhaço, ator e produtor. Formou-se em Engenharia Civil, na Faap, em 1982.  Trabalhou com Antonio Nóbrega, de 1985 a 1992, como produtor, pesquisador e palhaço. Estudou no Circo Escola Picadeiro, onde se formou palhaço, malabarista e atirador de facas. Concluiu o curso de Circo com estágio no Centre Nationale des Arts du Cirque, em Chalones sur Marne (França). Em 1993, entrou para o grupo Parlapatões, no qual já realizou, como palhaço e produtor, mais de 30 espetáculos, participando dos principais festivais nacionais e internacionais. Em 2006, funda o Espaço Parlapatões. Foi também criador do Circo Roda Brasil. Foi professor de Artes Circenses na Casa do Teatro, de Lígia Cortez, durante oito anos. É um dos idealizadores do projeto da SP Escola de Teatro.

Curso “ILUMINAÇÃO - Processo criativo em iluminação”

Coordenação: Guilherme Bonfanti

Data de disponibilidade: 20 de março de 2026

Guilherme Bonfanti é designer de iluminação desde 1988. Trabalhou com diretores como Márcio Aurélio, Gabriel Villela e Miguel Falabella. Colaborou, também, com diversos cenógrafos, incluindo nomes como Gringo Cardia, J.C. Serroni, Hélio Eichbauer e Marcos Pedroso. No campo da arquitetura, esteve ao lado de Isay Weinfeld e Paulo Mendes da Rocha. É um dos fundadores do Teatro da Vertigem, do qual é membro atuante. Tem experiência com luz para óperas e dança, além de atuação destacada nas Bienais de São Paulo e na Mostra dos 500 anos do Brasil, projetando e coordenando todo o projeto luminotécnico das exposições. Recebeu inúmeros prêmios, entre eles o Shell, Mambembe, Aplauso Brasil e APCA. É um dos idealizadores da SP Escola de Teatro.

Curso “SONOPLASTIA - Dramaturgia sonora”
Coordenação Interina: Tamara David
Data de disponibilidade: 7 de maio de 2026

Tâmara David é cantora, produtora e atriz. Participou de diversos grupos como Teatro Negro e Atitude (teatro de rua ), Enxadário - Orquestra de Enxadas e Sambaê. Também trabalhou como locutora durante 4 anos na extinta rádio Santê FM. Iniciou o estudo de voz e percussão através da pesquisa da música de domínio público, como o samba de roda do recôncavo baiano, afoxés, música popular e afro-brasileira. Radicada em São Paulo, integrou o Ilú Obá De Min de 2007 a 2016, e como coordenadora do naipe das cantoras realizou a preparação vocal do grupo junto ao estudo de repertório de cantigas em yorubá presentes na cultura dos terreiros de Candomblé. Se dedica ao estudo da voz e da consciência corporal através do trabalho "Despertar do Corpo que Habito - orientação Vocal e Consciência Corporal". Desenvolve seu fazer artístico em grupos distintos que visam além da pesquisa e valoração da cultura afro-brasileira, preza pela escolha de repertório livre de machismos e sexismos, e por parcerias que agreguem estes valores.

Curso “TÉCNICAS DE PALCO – A cenotecnia e a técnica a serviço do espetáculo”
Coordenação e Formação: J.C Serroni e Viviane Ramos
Data de disponibilidade: 12 de junho de 2026

J. C. Serroni é cenógrafo, figurinista e arquiteto especializado em espaços teatrais. Um dos mais respeitados e premiados profissionais do setor, foi um dos coordenadores do Departamento de Cenografia da Rádio e TV Cultura e por mais de uma década coordenou o Núcleo de Cenografia do Centro de Pesquisas Teatrais, do Sesc-SP. Publicou os livros “Teatros do Brasil” e “História da Cenografia Brasileira”.  É coordenador geral do Espaço Cenográfico de São Paulo, laboratório permanente de reflexão e pesquisa cenográfica, que em 11 anos formou cerca de 200 novos profissionais na área. É um dos idealizadores da SP Escola de Teatro.

 Viviane Ramos é formada em Produção Editorial pela Universidade Anhembi Morumbi. Iniciou na área com trabalhos de cenografia e figurino no Espaço Cenográfico, como aprendiz do cenógrafo J.C. Serroni, em 1999. Foi coordenadora e assistente de pesquisa para o livro “Teatros: Uma Memória do Espaço Cênico no Brasil”, de J.C. Serroni. Participou duas vezes da Quadrienal de Cenografia, Indumentária e Arquitetura Cênica, de Praga, como coordenadora da seção brasileira de figurinos (em 2003) e como orientadora na execução de adereços e figurinos no trabalho dos alunos na Scenofest (em 2007). Trabalha como assistente e aderecista também com os cenógrafos Luis Rossi, Telumi Hellen, Paula Di Paoli e José de Anchieta, além de grupos de teatro e produtoras.

A Rede Fringe é apresentada pela Petrobras, com realização do Governo do Brasil - Do lado do povo brasileiro. Acompanhe as novidades e mais informações pelo site rede.fringe.com.br, ou pelo Instagram @redefringe. 

Créditos: Felipe Almeida | Tip Mídia

* Este conteúdo foi enviado pela assessoria de imprensa