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| Foto meramente ilustrativa. |
Em estreia no dia 21 de novembro, Natasha Corbelino dá voz a uma menina de oito anos para expor a violência sexual contra mulheres; público percorre garagem, piscina e ginásio da unidade antes de assistir à performance
Na véspera da estreia, em 20 de
novembro, o bate-papo Peça para Curar reúne Galiana Brasil e Renata Prado, com
mediação de Natasha Corbelino, para discutir o protagonismo feminino na criação
artística, na curadoria e nos espaços de poder.
Os arquivos Jeffrey Epstein, as denúncias de abuso e exploração sexual envolvendo Samuel Klein, fundador das Casas Bahia, e seu filho Saul Klein, e o julgamento dos homens condenados pelo estupro de Gisèle Pelicot, na França, estão entre os acontecimentos que inspiraram Peça para os homens, espetáculo de teatro documental escrito, dirigido e interpretado por Natasha Corbelino. A montagem estreia em 21 de novembro, no Sesc Ipiranga, em São Paulo, e segue em temporada até 13 de dezembro.
Em cena, quem conta a história é Camila, uma menina de oito anos. Construída a partir de notícias, documentos e depoimentos reais, a personagem narra experiências de violência que nenhuma criança deveria conhecer. Sua voz infantil, em contraste com a brutalidade dos acontecimentos, coloca o público diante de uma pergunta incômoda: o que é mais perturbador, a violência que ela descreve ou a naturalidade com que uma criança consegue falar sobre ela?
A dramaturgia nasceu do acúmulo de notícias que atravessaram a vida da artista, mas ganhou urgência com a divulgação dos arquivos Epstein. Em janeiro de 2026, o Departamento de Justiça dos Estados
Unidos anunciou a publicação de milhões de páginas relacionadas às investigações sobre o financista norte-americano, acusado de comandar uma rede de exploração sexual de meninas e mulheres. No Brasil, denúncias de aliciamento e abuso sexual envolvendo Samuel Klein e acusações contra seu filho, Saul Klein, também integram as referências da criação.
Outro acontecimento decisivo foi o julgamento de Dominique Pelicot e de outros 50 homens, condenados em 2024 por crimes relacionados aos estupros cometidos contra Gisèle Pelicot. Ao abrir mão do anonimato e tornar público seu julgamento, a francesa transformou sua história em uma denúncia coletiva, defendendo que a vergonha deveria mudar de lado: das vítimas para os agressores.
“Na verdade, estou escrevendo esse texto desde que nasci”, afirma Natasha, ao lembrar que escreveu, decorou e apresentou a primeira versão da dramaturgia em apenas uma semana. Para ela, esses acontecimentos não são episódios isolados, mas manifestações de uma violência estrutural que atravessa países, classes sociais e gerações.
A palavra e o corpo no centro da cena
A escolha de Camila como narradora é central para a concepção do espetáculo. A menina não é interpretada por uma criança: é o corpo da própria Natasha, de 46 anos, que sustenta seu testemunho. A encenação concentra a atenção na performer, articulando luz, gestos e silêncios para potencializar a palavra, enquanto a dramaturgia reorganiza fragmentos documentais por meio de edição, repetição e colagem de vozes reais.
“Para mim, essa peça é pensada para que a palavra seja o foco, esse lugar do testemunho, para fortalecer a possibilidade de contar a história”, explica a artista.
No Sesc Ipiranga, a experiência começa antes da chegada ao auditório. O público percorre a garagem, a área da piscina e o ginásio da unidade, ambientes cotidianos que ganham novos significados e criam
uma atmosfera de estranhamento. “Essa peça é uma experiência de corpo. Quando a gente vê uma notícia de violência, a gente de fato sente”, afirma Natasha, que faz do deslocamento físico parte da dramaturgia.
O trabalho teve abertura de processo na Farofa do Processo, em São Paulo, experimentações durante o Festival de Curitiba e mais de 20 apresentações no Rio de Janeiro, a bordo de uma embarcação que conduzia o público em direção a uma ilha. Em cada espaço, a artista investiga diferentes relações entre paisagem, corpo e escuta.
Apesar da dureza do tema, Natasha procura abrir possibilidades de transformação. A trajetória de Gisèle Pelicot, que decidiu contar publicamente sua história e reconstruir a própria vida, é uma dessas referências. O espetáculo também prevê uma narrativa alternativa para espectadores que não desejarem ouvir descrições explícitas de violência sexual: por meio de fones de ouvido próprios, poderão acessar a história de uma criança situada cem anos no futuro, contando como o mundo mudou.
Com mais de três décadas de atuação nas artes da cena, Natasha é também autora, diretora e intérprete de 1 peça cansada, trabalho indicado ao Prêmio Shell 2025 de Melhor Figurino, em São Paulo. Em Peça para os homens, sua pesquisa sobre memória, convivência e saúde coletiva assume a forma de um apelo. O título é simultaneamente uma obra teatral e um pedido: para que os homens assistam, escutem e participem da transformação de uma realidade marcada pela violência contra mulheres.
Conversa antecede a estreia
Na sexta-feira, 20 de novembro, o Sesc Ipiranga recebe Peça para Curar, encontro mediado por Natasha Corbelino com Galiana Brasil e Renata Prado. A conversa desloca o olhar das estatísticas de violência para o protagonismo das mulheres na criação artística, na curadoria e nos espaços de decisão e poder.
Ficha técnica
Texto,
direção, visualidades e performance: Natasha Corbelino
Luz:
Cacá Bernardes
Foto
e vídeo: Bruta Flor
Produção:
Corpo Rastreado
Serviço
Peça
para os homens
Temporada:
21 de novembro a 13 de dezembro de 2026
Local:
Auditório do Sesc Ipiranga – São Paulo
Horários:
sextas-feiras, às 21h; sábados e domingos, às 18h30
Sessão
extra: 5 de dezembro, sábado, às 17h
Duração:
60 minutos
Classificação:
18 anos
Ingressos:
R$ 50 (inteira), R$ 25 (meia) e R$ 15 (Credencial Plena)
Aviso de conteúdo: o espetáculo aborda situações de violência contra mulheres e
crianças, com relatos que podem causar desconforto.
Créditos: Dani
Valério | Canal Aberto
* Este conteúdo foi enviado pela assessoria de
imprensa
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